迎接来到电影之城。

是的，每年的六月，咱们都可以相当自信地说，上海，已是一座电影之城。

上海的六月，属于上海国外电影节。

从式样一新的上海影城走出来，走到尽是梧桐树的街说念上，你可能会在等红灯的时候，无意偶遇大导演，也可能会在某家路边的小面馆里，看到某部电影里的主角。银幕中的东说念主跳出实践，这是你的玄幻时刻。

若是说电影的两个小时，能让咱们体验到不同的东说念主生，那么上海国外电影节的十天，无疑就像万花筒一样，让咱们走进了千百种舒坦淋漓的东说念主生。咱们每个东说念主都变成了《红辣椒》的主角，推开一扇电影的门，再走进另一个寰宇的门。

赶巧的是，本年咱们也的确能在上海国外电影节的大银幕上，看到今敏的两部代表作《红辣椒》《未麻的部屋》，不知说念，你抢到票莫得呢？

抢不到票也没相关系，如故来上海吧！省略，立时走进一家影院，就能收货你的东说念主生电影、和一种说走就走的惊喜。

毕竟，这是一座电影之城。

不管你是属意于大热点电影，如故偏疼挖掘小众冷门的矿藏，在琳琅满揣摸片单、五光十色的展映单位里，总能找到你可爱的。

而在一座电影之城里，你能作念的，也从来都不啻是看电影，更是千里浸式地走进一部电影。

在映后的交流才气，你可以举手发问，和主创沿途交换关于作品的相干、解答我方的疑忌。你也可以走进电影学堂，凝听创作家们的大师班。本年，你会在上海见到陈袼褙、岩井俊二、赵德胤、比尔·尼科尔斯……这些，都让咱们延迟了电影的人命。

天然， 其实今天想跟公共安利的，亦然另一种洞开上海国外电影节的方式，那便是，去眷注金爵奖主竞赛单位。

因为，你会发现，每年金爵奖的片子，简直如故挺可以的。

像昨晚的金爵奖授奖庆典之后，今晚你就还能在上海影城，看到一些获奖作品的重映。是以，亦然一个相当好的查漏补缺的契机。

获取最好影片和最好女主角的是哈萨克斯坦电影《分手》。

可能关于大大量东说念主来说，哈萨克斯坦电影都是比拟目生的。而《分手》所聘任的社会布景，则会让你感到愈加目生了，故事发生在1920年的哈萨克斯坦。

故事从一开动就具备某种反讽性：丈夫在戏剧里反串女性，这似乎本该是一种“卓越”之举，反而被浑家认为“低贱”，两东说念主由此爆发了巨大的争吵。

震怒和歪曲之中，丈夫无意中说出了“分手”。而阐发当地的宗教习俗，只有丈夫对浑家说出了三次“分手”，就意味着分手。靠近新期间的“解放女性”念念潮，浑家的确萌发出了分手的念头。

然则，离开了丈夫的她，并不可开脱底层宿命的桎梏。最终，“分手”并非逃离，而变成了一种悲情的充军。

影片具备浓厚的哈萨克斯坦特质，在独具作风的草原、帐篷、游牧生存之中，咱们穿越时刻，回到了一百年前的哈萨克斯坦，也亲临底层东说念主民的痛苦。小女孩的三次祈祷、浑家在家庭生存中的麻痹不仁……这些细节，都可以说是神来之笔。

从一个更为宏不雅的角度，你也能感受到创作家的贪心。故事里有着诸多的隐喻。性别、社会、宗教、政事……影片具有是非的舞台剧作风，还不乏戏中戏的蓄意。

故事在舞台和实践之中切换，在社会的激荡和变革的期间之中切换。政事是一种饰演，宗教亦然一种饰演。看似肤浅的家庭剧，看似轻盈飘的“分手”一词，其实都有着相当复杂的多重隐喻。

最终，追求觉悟和反水的庸东说念主物，和在矛盾变革中浮浮千里千里的大期间，组成了巨大的突破。追求解放，究竟是在多么的语境之下，会变成荒唐和坏话。而期间的蒙昧和荒唐，又是如安在千里默之中被消解。影片的收尾留住的，亦然矛盾、千里默和反念念。余韵悠长。

获取评委会大奖的阿根廷影片《成年东说念主》。

这部电影让咱们看到的不异是一种阿根廷式的电影抒发：导演示意我方是“刻意铁心了是非的戏剧突破，而使用了愈加蔼然、千里稳的抒发”。

影片的质感充足平实、日常，用手握影相来营造出一种伪记载片感，从而使得镜头言语，愈加紧跟又名14岁男孩的生存。

这名14岁的男孩，用一种并不那么好意思好的方式，走进了成年东说念主的寰宇：最开动，出于对父亲的惦念，他才试图去探寻事情的真相；但跟着真相的展露，他发现随正本父亲才是阿谁走避的、犯下不实的东说念主。最终，反而是他扛起成年东说念主的累赘，代替父亲来靠近和经管问题。

在阿谁转眼，14岁男孩认清了成年东说念主寰宇的伪善和坏话，但同期他也意志到了，长大成东说念主的第一步，便是要直面生存、承担累赘。这个落地的时刻，被描画得绝顶竭诚动东说念主。

获取最好导演的则是《院中雪》的导演Bakur Bakuradz。

这位出身于格鲁吉亚的俄罗斯导演，在本片中不但自编自导，以致本体出演，更将我方的个东说念主履历融入其中。

因此，影片的着实动东说念主之处，就在于它的这种奥秘性：它敷陈的是“东说念主”的故事，是导演自身的处境、社会关系，和他的创作逆境。它兼具记录和剧情味，以致可以说，在一定进度上，具备一定的“反虚拟性”。

写到这里，折服你也嗅觉到了，若是你可爱看新片、对全球影片的新念念潮感兴致，金爵奖主竞赛会是一个很好的切口。

入围的14部影片，分歧用各自不同的视角去不雅察寰宇，创作跨越地域和性别，去描绘不同的电影言语和人命田地。它比你瞎想之中愈增多元、丰富、敩学相长。

天然，入围金爵奖的华语片，不异亦然重头戏。

而我只可告诉你，不异的，片子很强。票，亦然很难抢。

若是能成为这些电影的全球首批不雅众，先为庆幸的你竖起大拇指。

顾长卫导演的《刺猬》拿到了最好编剧。

对这部电影的期待有许多原因，顾长卫导演，改编自郑执的原著《仙症》，葛优、王俊凯主演……但没意想，看完片子，居然还能超出预期。

以致会以为，这便是《孔雀》和《立春》之后，顾长卫导演最好的作品。它复原了原著的精神，又有着一种特有的、期间挽歌式的猖狂。

影片所聚焦的是一个相当存在倡导的命题，两代东说念主想要追求个体的解放和价值，却在实践和期间之中表里交困。

在葛优接近封神的演技之下，你会看到，王战团被生存困住、被家庭困住、被期间困住，他的敌东说念主并非一个或一个具体的东说念主，而是一个灰蒙蒙的期间。日常的日常试图将他吞吃，合家欢像片容不下一个身怀反骨的东说念主。

也十足相干，为什么本片会获取最好编剧奖。电影的文本里充满了文体性，诗歌、象棋、大海、刺猬、病……丰富的、多义的隐喻，巧妙地串联起了全片。王战团和周正的关系，更是变成了一组工致的互文。

它巧妙地对应着联想和实践的关系，也更为神秘地折射出不同了期间的实践。在期间的变迁中，联想和实践，会找到不同的出口。王战团的悲催是期间之殇。而跟着期间奔流向海，周正最终罗致了他的志向，乘船破局。

更为雄壮的是，这部影片天然敷陈的是昔时，但也精确地切中了现代的抒发。咱们都感受到了实践生存中的“闷”和“憋”。与其默然隐忍，不如沿途发疯。既然都不肯被卡住、作念一颗死子，那就共同出走、逃离。

黄晓明凭借《阳光俱乐部》荣获了最好男主角。

这部电影里他的进展号称颠覆，他所饰演的男主角吴优，是又名已过不惑之年，但才气领悟水平仍停留在孩童时期的东说念主。

看完电影，折服你也会对他的瓜皮头、红领带、红色小书包留住深入的印象。中年须眉肥壮的体格，挤在一套学生制服般的西装里。身形很千里重，灵魂却很微弱。

为了更好地进展极度东说念主群的生存气象，黄晓明零碎赶赴杭州的极度东说念主群基地实地体验一个月。东说念主物外形，也有许多建议是他我方残忍的：头顶漏空、脸部增加黑点、眉毛都平，以及显豁不整都的牙齿。在与极度东说念主群的走动中，黄晓明发现他们可爱吃甜的东西，是以在拍戏经由中增重30斤。

好音尘是：在授奖庆典上，晓明哥仍是又帅回来了。

吴优天然心智如孩童，但也有我方的“中年危急”。他的家庭行将分化瓦解。母亲一世优雅体面，却突患重病。哥哥是医师、精英，但在物化眼前安坐待毙。

究竟什么才是生存的解药？在一个中国式的《阿甘正传》的故事里，每一个聪惠东说念主都活出了一种无可如何的实践，吴优也试图重构我方的实践。他懵懵懂懂、机动无邪，他的钝感与实践的崩塌，变成了极大的戏剧张力。而黄晓明将这个至繁至简的脚色，呈现得哀而不伤。‍‍‍‍‍

管虎导演的《一个男东说念主和一个女东说念主》获取了最好影相。

影片敷陈一段未必的一面之识，也复原了咱们共同的期间挂牵。一个男东说念主和一个女东说念主同期在香港改变，在恭候入关内地期间同住一家旅店，隔着一堵墙，他们被动旁不雅了彼此关于生存的巨大心焦，并试图从中找到喘气的出口。

至少一半的篇幅，都发生在旅店房间里，密闭的空间，无疑进步了影相的难度。但从另一个角度来说，也大大增强了影相的意旨性。

影相机十足捕捉到了那种细微的气质：一家旅店、两个房间，用一墙之隔来作出精妙的时局息争，又很巧妙地利用到了阳台、天井、街说念等空间，行为正餐的佐料，鱼片粥里的胡椒粉。

在前半段，环境少许点地压缩，将他们推向彼此，其中的暗昧很哀而不伤。尔后半段样子变大，空间也变大，以一种相当宏不雅的视角，俯视了一座城市的朝上复苏。中年东说念主回首日常生存的无奈，和期间跨过伤痛奔流上前的朝气，共同组成了生存的阴面与阳面，也注定了主角所作出的聘任。

折服也有许多东说念主都在期待着张大磊导演的《星星在等咱们》。在这部电影里，他一如既往地探索着我方的影像作风，关于怀旧文化标记的痴迷，关于目生地域空间的展示。跟着皮卡深入到沙漠，一切都变成了一首萧瑟的诗。不寻找谜底，不追求揣摸。

金爵奖以外，还有一个单位，亦然咱们每年都会眷注的，便是亚洲新东说念主奖。

新东说念主嘛，顾名念念义，入围这个单位的作品省略莫得那么老练，但值得眷注的是它们的后劲，那种未经打磨的光辉。

像本年的最好影片《这周五的游乐场》，就被评委会主席曹保平称为“评委们履历了纠结和争执才找到的那颗‘珠子’”。

这部影片以又名顾问宋倩的生存行为行踪，眷注了女性、家庭、款式、成长等等，相当多元的话题。

获取最好导演的，则是印度影片《以火之名》的导演阿比拉什·夏尔马。

本片被评价为“是有大师征象的新东说念主之作”。影片所敷陈的是一个偏远山村里，一双清寒印度配头的气馁生存。

在全片的短长影像里，导演用圆熟的技艺，重构了第三寰宇痛苦的实践和超实践，镜头言语和叙事作风都很让东说念主惊喜。

那么，以下是完满的获奖名单，公共也可以眷注一下。

第二十六届上海国外电影节

金爵奖获奖名单

最好影片

Best Feature Film

《分手》（哈萨克斯坦）

导演：达尼亚尔·萨拉马特

THE DIVORCE (Kazakhstan) directed by DaniyarSalamat

评委会大奖

Jury Grand Prix

《成年东说念主》（阿根廷）

导演：马里亚诺·冈萨雷斯

ADULT (Argentina) directed by Mariano Gonzalez

最好导演

Best Director

巴库·巴库拉德泽，《院中雪》（格鲁吉亚/俄罗斯）

Bakur Bakuradze for SNOWFLAKES IN MY YARD

(Georgia/Russia)

最好男演员

Best Actor

黄晓明，《阳光俱乐部》（中国）

导演：魏书钧

HUANG Xiaoming in DON'T WORRY, BE HAPPY (China) directed by WEI Shujun

最好女演员

Best Actress

奥玛洛娃·阿米拉，《分手》（哈萨克斯坦）

导演：达尼亚尔·萨拉马特

OmarovaAmira in THE DIVORCE (Kazakhstan) directed by DaniyarSalamat

最好编剧

Best Screenplay

库斯科是印加文化的发源之地，印人的先祖曾在秘鲁的安第斯山上居住过很久。从十二世纪初，他们通过军事手段，不断地吞并异族，最终形成了一个巨大的印加王国，统治了南美洲的西部，成为了南美大陆上印加王国最鼎盛的时期，而王国的国都，则是如今的古斯基城。

“可可多”这个词，听起来就像是一个很浪漫的地方，但这里却没有大海，这到底是一个什么样的地方？这个地方海这些年也是靠着一首《这个地方海的牧羊人》才能在这里走红，所以才会有这么多人慕名而来。亲爱的，我在那里等着你，那熟悉的曲调，是否勾起了你的思念？这个地方，在富蕴县这是一处5A级旅游胜地，融合了河源、湿地、冰冷湖泊等景观，一共有三处，分别是：“可可苏里湖”、“珍珠谷”和“额尔齐斯大峡谷”。这片区域很大，一路上可以看到一条碧绿的小溪，还有崎岖的岩石，山谷里长满了白桦、松树和冷杉，无论从哪个角度看，都是一片美景。山谷深邃，河水清澈见底，高山险峻，到了秋季，森林被渲染得五颜六色，如梦似幻。

郑执/郭方方/顾长卫，《刺猬》（中国）

导演：顾长卫

ZHENG Zhi/GUO Fangfang/GU Changwei for THE HEDGEHOG (China) directed by GU Changwei

最好影相

Best Cinematography

张颖，《一个男东说念主和一个女东说念主》（中国内地/中国香港）

导演：管虎

ZHANG Ying for A MAN AND A WOMAN (Chinese mainland / Hongkong, China) directed by GUAN Hu

艺术孝敬奖

Outstanding Artistic

Achievement

《拾荒东说念主》（伊朗）

导演：艾哈迈德·巴拉米

THE WASTEMAN (Iran) directed by Ahmad Bahrami

最好记载片

Best Documentary Film

《胡大姨的花坛》（中国）

导演：潘志琪

MS. HU'SGARDEN (China)directedby PANZhiqi

最好动画片

Best Animation Film

《你的款式》（日本）

导演：山田尚子

THE COLORS WITHIN (Japan) directed by Naoko Yamada

最好真东说念主短片

Best Live Action Short Film

《范畴事件》（以色列）

导演：希拉·格芬

THE EVENT HORIZON(Israel) directed by Shira Geffen

皇冠hg86a

最好动画短片

Best Animated Short Film

《杀了这匹马》（中国）

导演：郭小若

KILL THE HORSE (China) directed by GUO Xiaoruo

本年除了片子面子，其实也有一种感受，便是排片更合理、赶场更得志了。

这一届会将系列电影和具有换取元素的影片进行都集放映，比如说，我的大部分增村保造的片子，都是一天在UME看完的。其他系列的影片也有这样贴心的安排。是以，若是你和我一样有榜单癖、疼爱刷片，以致会有种在一家影院扎营扎寨的嗅觉。

不管怎样，上海于我而言，的确便是一座电影之城。

最早的几年，咱们都扎堆在上海影城、好意思琪大剧场几个老牌影院，看完电影，就在隔邻宵夜、撸串、和一又友大聊今天刷到的好片。‍‍‍‍‍‍‍

到自后，越来越多的影院加入，天山电影院可以借毛毯、和平影都可以存行李，UME隔邻的新寰宇有许多厚味的……一座座电影院、一个个银幕表里的故事，共同地勾联起我关于上海的挂牵。看电影的乐趣，从来都不单是在于电影自己，亦然一次次的再见、偶遇，一场特有的探索和旅程。

那么，本年的上海故事，暂时就到这里适度了。

有些不舍，但无妨宝马会轮盘，来岁再见！